孙伟，是一名80后玉雕师，虽然年纪不大，但从事玉雕行业已经有十多个年头。
孙伟代表了玉器行业的一种年轻新生力量：他在2002年起就在景德镇陶瓷学院攻读美术专业，在2006年偶然接触玉石雕刻，凭借深厚的美术基础和丰富的造型经验，获得了国家级玉雕师王俊懿大师的青睐，收他为徒。
玉雕师，是个古老的行当。以前是由师徒关系的模式来传承技艺。学徒之前往往没有经过专业的美术培训，更有甚者缺乏基本的美学素养，在拜师后，依靠大量临摹“熟能生巧”。但这种模式在遇到西方美学的冲击后，已经无法满足人们对玉雕作品的需求了。
因此，拥有西方美学系统训练背景的玉雕师会更加能够创作出符合时代需求的精品来。
在以前，学徒都是十几岁就开始跟随师父学习。按照这个标准，二十多岁才进入玉器雕刻行业的孙伟，其实算是比较晚的，这个时候系统美学教育对他的影响让他能够触类旁通，加之自身刻苦钻研，在王俊懿大师的细心教导下，进步非常快。尤其是玉器人物的开脸，往往令王俊懿大师赞不绝口。
学习期间主要致力于人物类的雕刻，尤其对佛像很感兴趣，随着日益进步，在工作室逐渐担任重要的工作，协助大师做一些重要的作品。
要艺术还是要市场?
在互联网的冲击下，人们的生活节奏越来越快，遇到的机会和诱惑也越来越多，很多玉雕师沦为了批量化生产者，而这对于玉器的艺术创作来说却是致命的。
孙伟作为一名伴随互联网成长起来的一代，却更加能够清晰的认识到作品同质化的负面效应。他眼看着一个应该以“艺术”作为衡量作品标准的行业，快速被工业化吞噬，玉雕师的思维已经开始固化，在创作上，只求快，只求名，却很少再有人考虑到作品的艺术呈现。
面对这样的情况，从王俊懿大师处学成归来的孙伟，在2016年创办了君之逸品工作室，尤其人物类的作品深受大家的喜爱，他运用了现代美学的造型理念，对身形和开脸的要求更加严谨苛刻，尤其是开脸，“不能多一刀，也不能少一刀”。其作品中的人物造型形态生动优美，层次更加分明，作品充满灵性。孙伟十分看重人物类形象在玉石材质上的表达，每件作品都倾注了他的时间与情感。孙伟说他最大的愿望是让“持玉者心生欢喜”。
青年玉雕师，更要平心静气
玉雕本身并不是一个速成的行业，一名优秀的玉雕师必须要静下心来，踏踏实实的去做，才能够有更新更好的创作。作为青年玉雕师的孙伟始终秉持着“择一事，终一生”的观念，在浮躁的社会环境里，用难得的匠心去雕琢每一件作品。像孙伟这样耐下心来，不计得失的去打磨一件作品的气质太稀缺了，尤其对于青年玉雕师就显得更加难能可贵。
而对于玉雕行业的未来，也需要像孙伟这样拥有现代系统美学背景的高素质人才，成为玉器行业的新鲜血液，让我们的玉器雕刻行业焕发出新的生机与魅力。
